Skąd wziął się prymitywizm w sztuce i dlaczego kultura ludowa od ponad stu lat inspiruje artystów? O tych zagadnieniach rozmawiano podczas kolejnego spotkania z cyklu „Sztuko-zbliżenia” w Muzeum w Koszalinie, poświęconego relacjom między nowoczesnością, ludowością i sztuką współczesną.
W Muzeum w Koszalinie odbyło się kolejne spotkanie z cyklu „Sztuko-zbliżenia”, tym razem skoncentrowane na prymitywizmie oraz ludowości w sztuce XIX, XX i XXI wieku. Uczestnicy zastanawiali się nad źródłami fascynacji artystów uproszczonymi formami wyrazu, inspirowanymi zarówno kulturami pozaeuropejskimi, jak i rodzimą tradycją wsi. Wykład poprowadził Łukasz Rozmarynowski, który na wybranych przykładach z historii sztuki omówił genezę tych zjawisk oraz ich ideowe i formalne uwarunkowania.
Szczególną uwagę poświęcono motywacjom twórców, dla których kultura ludowa stała się symbolem autentyczności, pierwotności i sprzeciwu wobec akademickich kanonów. Pokazano, że prymitywizm odegrał kluczową rolę w rozwoju awangardy i pozostaje ważnym punktem odniesienia dla sztuki współczesnej. W tym kontekście przywołano prace artystów takich jak Władysław Strzemiński, Henryk Stażewski czy Władysław Hasior. Omówiono także współczesne strategie twórcze, reprezentowane m.in. przez Daniela Rycharskiego i Małgorzatę Mycek. Ich działania interpretowano jako próbę krytycznego dialogu z dziedzictwem kultury ludowej i wypartej historii społecznej.
Istotnym elementem spotkania były odniesienia do aktualnej wystawy „Wielkie przesilenie. Dożynki Centralne ’75 w Koszalinie”. Jak podkreślano, rosnące zainteresowanie tematyką ludową wpisuje się w szerszy „zwrot ludowy” obecny dziś w polskiej kulturze i debacie publicznej.Kolejne spotkanie z cyklu „Sztuko-zbliżenia” poświęcone będzie feminizmowi.
